Рембрандт Харменс ван Рейн (15.07.1606, Лейден, Нидерланды – 04.10.1669, Амстердам) – великий голландский художник, живописец и гравёр, новатор техники светотени, непревзойдённый мастер психологического портрета, оказавший огромное влияние на изобразительное искусство сначала своих современников, а затем – европейских и русских художников XIX века. Родился восьмым ребёнком из девятерых детей в семье мельника Хармена Герритсзоона ван Рейна и жены его Неелтген Виллемсдохтер ван Зейдтброук. По мере взросления будущего художника дела у его отца пошли в гору, благодаря чему в 14 лет мальчика смогли отдать учиться в престижный Лейденский университет, ставший к тому времени средоточием европейской учёности. При этом ни один из старших братьев Рембрандта так и не получил подобного образования, все они так и остались ремесленниками. Впрочем, уже через два года, в 1622-м, стало ясно, что юношу не интересуют никакие науки, кроме живописи, поэтому высшую школу решено было оставить, и его записали в ученики к уважаемому, но уже забытому лейденскому художнику Якобу ван Сваненбюрху. Три года ученичества окончились переездом в Амстердам, уже тогда славившийся развитой школой живописи и передовыми собраниями итальянского и испанского искусства в коллекциях зажиточных горожан. В 1624 году Рембрандт на полгода поступает в ученики в мастерскую Питера Ластмана, после чего возвращается в родной Лейден, где открывает собственную мастерскую и приступает к исполнению первых работ на заказ, естественно, пока что создавая их под влиянием творческой манеры Ластмана. Первый заказчик художника, Петрус Скривериус (1576–1660), в 1625 году оплачивает создание одного из первых сохранившихся полотен мастера – «Избиение Святого Стефана». Но уже в этой работе чувствуется сопротивление художника принятому в то время академизму и начало бесконечного пути самосовершенствования в мастерстве. В течение семи лет молодой Рембрандт усердно трудится, создавая одно за другим успешные живописные полотна и гравюры. Мастерскую они делят с Яном Ливенсом  (Jan Lievens, 1607–1674), периодически перенимая друг от друга манеру письма и оспаривая сюжеты, в результате чего специалисты до сих пор затрудняются разграничить между ними авторство некоторых работ, написанных в этот период (например, «Пир Ирода» из собрания музея Роли, США).

Тем временем популярность Рембрандта растёт, и в 1631 году он переселяется в Амстердам, цветущий и экономически развитый город, населённый нередко обеспеченными и активными людьми, проявляющими уважение к наукам и интерес к искусству. Заказывать портреты, в том числе и групповые, у популярных художников считалось среди них хорошим тоном. Заказчиков становится всё больше, Рембранта начинают сравнивать с ван дер Хелстом и Кейсером, с Ван Дейком и Рубенсом. Он продолжает совершенствовать своё мастерство и открывает собственную школу живописи, в которой под его бдительным контролем трудятся избранные ученики. Наконец, ему удаётся достичь такой известности, что заказчиков и учеников среди желающих выбирает он сам. 1634 год ознаменовался для художника счастливым браком с Саскией ван Эйленбюрх, дочерью бургомистра из Леевердена. Она стала ему не только верным спутником жизни, но и вдохновителем  к творчеству, моделью для многочисленных полотен и пропуском в высший свет, открывавшим дорогу к богатейшим заказчикам Нидерландов.

Тематикой творчества художника становятся библейские сюжеты (например, цикл картин из жизни Христа, заказанный принцем Оранским), затем он обращает своё внимание на античную мифологию, («Похищение Прозерпины», «Похищение Европы», «Похищение Ганимеда», а также величайший шедевр этого периода, знаменитая «Даная»). В кругу его общения – известные современники: поэт Ян Сикс, сборщик податей Уэтенбогард, поэт Клеменс де Юнг, главный раввин Амстердама Манассех бен Израэль, каллиграф Коппенол, проповедник Сильвиус, юрист Эйлембург, поэт Иеремия Деккер, живописец Экгоут, коллекционер картин и гравюр Ян Зоммерс… Рембрандт покупает богатый дом, роскошно обставляет его антиквариатом и предметами искусства, живёт полноценной творческой жизнью, неустанно работая над новыми полотнами и гравюрами, воспитывая учеников и отдаваясь любви и дружбе. Впрочем, не всё так радужно в его жизни: с каждым годом растёт число врагов и завистников, критикующих его новаторские манеры письма и смелые эксперименты в живописи, один за другим умирают трое младенцев, рождённых Саскией, и только четвертый сын выживает, но – увы, ценою жизни матери.

Последней картиной мужа, которую она увидела, стал легендарный «Ночной дозор» – масштабное полотно 1642 года, написанное по заказу Стрелкового общества. Этот четырёхметровый групповой портрет окутан множеством тайн и считается поворотным в судьбе живописца. По легенде, эта картина оказалось первой отвергнутой заказчиками работой Рембрандта, поскольку они увидели на ней себя изображёнными в неожиданном ракурсе: в движении, в непосредственном разговоре, в окружении таинственных и двусмысленных фигур, среди которых иными знатоками угадываются лица участников некоей тёмной истории, с которой началось нисхождение художника с вершин славы в полное забвение. Заинтересовавшихся этой тайной можно адресовать к художественному фильму английского режиссёра Питера Гринуэя «Ночной дозор», снятому в 2007 году. Необычная стилистика кинокартины весьма удачно передаёт атмосферу главного художественного открытия Рембрандта: игра теней и света настолько тщательно продумана режиссёром, что каждый отдельно взятый кадр фильма представляет собой словно законченное полотно великого голландца.

После смерти Саскии в жизни Рембрандта было ещё две женщины. Первая – кормилица сына Титуса по имени Гертье Диркс, сожительство с которой закончилось судебным разбирательством по обвинению в невыполнении брачного обещания. Вторая – Хендрикье Стоффельс, служанка художника, бывшая на 20 лет его моложе. Обе они стали моделями для нескольких работ живописца, и до сих пор точно не установлено, кто есть кто в женских образах зрелого Рембрандта. Тем временем он продолжал работать, несмотря на неудачи и лишения. Заказчики перестали интересоваться им, ученики оставили его, кредиторы заставили продать всё имущество и дом, пришло полное разорение. Художнику пришлось переселиться в бедный еврейский квартал Амстердама, но кисти и гравюр он не оставил. Нежная любовь к Титусу и Хендрикье вернулись помощью с их стороны: по мере возможности они поддерживали его, обеспечивая всем необходимым для рисования. Разорение художника исследователи связывают с разными причинами. Одни говорят, что он не знал истинной цены своим творениям, работая часто задаром. Другие утверждают, что он был неразумно принципиален в выборе заказчиков и никогда не брался за те заказы, к которым не лежала его душа. Третьи уверены, что Рембрандт не мог поступиться своим новаторским видением живописи в угоду узким мещанским представлениям о прекрасном своих состоятельных заказчиков. Однако никто и никогда не говорил, что у художника от бед и несчастий опустились руки, потому что он работал неустанно до последних дней, и даже когда частичная потеря зрения не позволила ему воплощать в творениях былые острые наблюдения за характерами, жестами и деталями, он перешёл на крупные мазки, подчас работая вместо кисти шпателем, как бы освобождаясь от шлака повседневности и концентрируясь на главном. Так родился последний шедевр Рембрандта, быть может, величайшее произведение живописи всех времён и народов, которое (многие будут удивлены), оказывается, считается незаконченным – «Возвращение блудного сына». Написанное на библейский сюжет, полотно покрыто смелыми мазками, выдающими руку мастера на вершине творческого могущества. Безупречное совершенство каждого движения кисти породило пронзительную и величественную оду всему самому прекрасному, чего удалось достичь человеку за время своего духовного развития, и проявляющемуся в одном понятии – милосердие.

Художник покинул этот мир в 1669 году в одиночестве и полной безвестности, похоронив и возлюбленную, и сына. После себя он оставил около четырёх сотен живописных полотен, сотню рисунков и триста гравюр. Многие из его работ являются автопортретами, благодаря которым сегодня мы можем увидеть Рембрандта молодого, счастливого, влюблённого, полного озорства, веселья и жизненных сил; Рембрандта зрелого, сильного, богатого, достигшего славы и почестей, всеобщего уважения и широкой известности; Рембрандта старого, больного, истерзанного бедами и потерями. Но ни на одном из них мы не увидим Рембрандта потерявшим веру в своё предназначение и махнувшего на жизнь рукой. Быть может поэтому, спустя 200 лет после его смерти, и вот уже на протяжении полутора столетий музеи всего мира борются между собой за право обладать любой из его работ, коллекционеры выплачивают за каждую из них целые состояния, а величайшие художники мира называют его своим Учителем.

Старый адрес этой страницы: https://biograpedia.ru/?q=node/4712

Максим Горький (наст. имя Алексей Максимович Пешков, 16.03.1868, Нижний Новгород, – 18.06.1936, д. Горки, Московская область) – выдающийся русский писатель и советский общественный деятель, человек, вкусивший при жизни неисчерпаемой славы, на чью популярность работала одна из мощнейших государственных идеологических машин, известных в истории. Он создал большое количество всемирно признанных произведений неоспоримого художественного достоинства и при этом сыграл одну из ведущих ролей в становлении культа личности Сталина. Из-за этого феноменального совпадения литературного таланта и социального могущества в судьбе Горького его личность и события биографии трактуются исследователями противоречиво, а отношение к нему потомков редко бывает спокойным, разнясь от абсолютного неприятия до искреннего восхищения. Тем не менее, некоторые факты из его жизни заслуживают того, чтобы удерживаться в памяти любого культурного человека.

Алексей Пешков потерял родителей в раннем детстве и воспитывался в семье деда по матери Василия Васильевича и бабки Акулины Ивановны Кашириных, под чьим влиянием (жестокость первого и мудрая любовь второй) и сформировалась основа его личности. В 17 лет из-за унизительных условий жизни Алексей покинул дедов дом, после чего в течение нескольких лет был вынужден кормить себя самым тяжёлым и низкооплачиваемым трудом (впрочем, уже привычным мальчику с восьмилетнего возраста). Любовь к чтению, доселе ему неведомую, была привита юноше корабельным коком Михаилом Антоновым-Смурым, бывшим унтер-офицером, у которого Пешков оказался в учениках. С этого момента будущий литератор читал запоем всё подряд и начал вести дневник, где методично фиксировал все свои впечатления о прочитанном и пережитом. Ощутив в себе тягу к литературе, Алексей в 1884 году попытался поступить в Казанский университет, но это ему не удалось, и никакого официального образования, кроме ремесленного училища, он так и не получил. Но неудача не сломила его, а напротив, выработала привычку постигать те знания, в которых он нуждался, самостоятельно.

С 1888 года начинается его бурная социальная жизнь: сближаясь со студентами, Пешков попадает под полицейский надзор, его влекут прогрессивная западная философия (от Гёте и Шопенгауэра), борьба за социальную справедливость  (до Маркса  и Ницше), в этот период формируется его социальный максимализм. В 1889 году он отправляется в странствие из Нижнего Новгорода через Бессарабию, Крым и Кубань до самого Кавказа. В Тифлисе в 1892 году местная газета публикует его первый рассказ «Макар Чудра». Это событие вдохновило его к писательству и с того же года он активно публикует в нижегородской печати свои очерки и фельетоны. К 1898 году набирается материалов уже на целый том произведений, который и выпускается издательством Дороватского и Чарушникова тиражом в 3000 экземпляров. К 1900 году Горький – уже известный писатель с активной социальной позицией (участие в студенческом и рабочем движении, арест и даже последующая высылка из города тому подтверждением) – знакомится с Л. Н. Толстым и А. П. Чеховым. В 1901 его избирают почётным академиком Императорской Академии наук по разряду изящной словесности – и тут же постановлением правительства исключают оттуда, как социально неблагонадёжного. В это период он активно творит, создавая одно за другим произведения, укрепляющие его литературный успех («Песня о Буревестнике», пьесы «Мещане», «На дне»). С 1904 года сходится с Лениным, вступает в ряды социал-демократической рабочей партии, до 1917 года активно участвует в организаторской деятельности революционеров. Однако после революции, раскритиковав методы большевиков, в 1921 году он покидает Россию на долгие 7 лет, поселяется в Европе и продолжает активно работать над новыми литературными произведениями, перерабатывая опыт прошлых лет.

В 1928 году в жизни Горького происходит поворотный момент, который стал камнем преткновения в спорах историков и литературоведов. По личному приглашению Сталина он возвращается в СССР и неожиданно становится во главе советского искусства, делается парадным лицом и рупором политической системы, активным общественным деятелем с невероятной популярностью и неограниченными полномочиями. С одной стороны, ради этого ему пришлось закрыть глаза на репрессии и нетерпимость государства ко всякому инакомыслию, но с другой – такое возвеличение дало ему возможность организовать работу целого комплекса изданий, предприятий, организаций, позволивших литературе и искусству Советского Союза сформироваться в виде централизованной индустрии. Во многом благодаря именно Горькому профессия писателя, как, впрочем, и любые творческие профессии, в советском обществе поднялась на невероятные высоты престижа, но при этом его руками и талантом была отлажена совершенная пропагандистская машина. И какое из этих проявлений его судьбы оказалось важнее для России, наверняка не скажет никто. Бесспорным в этой сложнейшей социально-этической дилемме остаётся одно: талант и масштаб личности этого человека вряд ли когда-нибудь будут оспорены.

Старый адрес этой страницы: https://biograpedia.ru/?q=node/4626

Толстой, Лев Николаевич (28.08.1828, Ясная Поляна, Тульская губерния, Российская империя – 7.11.1910, станция Астапово, Рязанская губерния, Российская империя) – выдающийся русский писатель, мыслитель, философ, нравственный и духовный ориентир значительной части нескольких поколений российской и мировой интеллигенции. Биография Толстого интересна тем, что свои убеждения он воплощал в действия, а все свои поступки поверял нравственным критерием, поэтому не только его свершения, но и сама жизнь стала катализатором общественных изменений, а личность Толстого до сих пор вдохновляет своим авторитетом поклонников его таланта и последователей его учения. Родился Лев Николаевич в дворянской семье с древней родословной у графа Николая Ильича Толстого и княжны Марии Николаевны Волконской четвёртым ребёнком. Все старшие были мальчики, а через два года в семье появилась и девочка, с рождением которой мать Толстого умерла. Детей передали на воспитание дальней родственнице Т. А. Ергольской, ставшей первым наставником будущего писателя. «Она научила меня духовному наслаждению любви», – вспоминал он. В 1837 г. внезапно умирает отец семейства, и на 3 года дети поселяются в Ясной Поляне, наследном материнском имении, под надзор графини А. М. Остен-Сакен. Но в 1840 г. не стало и её, и пятеро маленьких Толстых переезжают в Казань, к сестре отца П. И. Юшковой. Дом её был одним из средоточий светской жизни города, и юный Лев мужал в раскрепощённой обстановке, располагавшей к вольностям, чуждым его застенчивому характеру. Мальчика начали занимать извечные философские вопросы о смысле жизни и смерти. В 1844 году он поступает на философский факультет Казанского университета (отделение восточных языков), переводится оттуда на юридический, но в 1847 г. бросает студенчество и переселяется в Ясную Поляну с решением добиться самостоятельного образования, совершенствоваться в творческих навыках (писать, рисовать, музицировать) и привести сельское хозяйство в имении к процветанию. В деревне Толстой ограждает себя строгими рамками, беспощадно анализирует каждый свой поступок, усиленно занимается, но поставленных целей достигает лишь отчасти. Зато именно в это лето он обретает привычку вести дневник и строго спрашивать с себя по осмыслении записанного. Тут же проявляется и тяга к сочинительству. Но, по возвращении в Москву и Петербург, молодость берёт своё, и молодой граф Лев Николаевич погружается с головой в разгульную светскую жизнь с кутежами, проказами и карточной игрой. Попытка сдать экзамен и обрести юридическую профессию не удаётся, и, наделав долгов, Толстой уезжает на Кавказ, чтобы поступить на службу в действующую армию и поправить финансовое положение. В армию попасть удаётся не сразу, и появившееся свободное время Толстой посвящает писательству. Здесь, в казачьей станице на берегу Терека, в течение трёх лет из-под его пера выходят первые зрелые произведения, которым в дальнейшем суждено составить своему автору мировую славу. Появляются на свет рассказы «Набег», «Рубка леса», повести «Хаджи-Мурат», «Казаки», «Детство». В 1854 г. Толстой попадает в осаждённый Севастополь, где проявляет личное мужество в бою и пишет «Севастопольские рассказы», взорвавшие интерес публики к молодому писателю. В 1855 г. он сходится с прогрессивными писателями Петербурга – Тургеневым, Некрасовым, Гончаровым, Островским, – но быстро охладевает к их обществу. Демобилизовавшись, в 1857 г. предпринимает путешествие по Европе, затем возвращается в Ясную Поляну. Здесь Толстой открывает около 20 школ для крестьянских детей, занимается педагогической работой, издаёт журнал, заполняет его своими педагогическими статьями. В 1862 г. 34-летний Лев Николаевич женился на 18-летней Софье Андреевне Берс и уединился с нею в деревне, сосредоточившись на семейных заботах (у них родилось 13 детей) и написании романов «Война и мир» и «Анна Каренина». Эти 12 лет были полны плодотворной деятельности, личного счастья и окрылены творческим подъёмом. Но деятельная его натура не терпела стабильности. Сомнения и думы погнали Толстого дальше, проведя через участие в Московской переписи 1882 года в качестве переписчика одного из беднейших районов Москвы, через неудавшуюся в 1886 г. попытку отстоять от смертной казни провинившегося солдата, к сильнейшему духовному кризису, в результате которого Толстой отрёкся от литературы и ударился в проповедничество. К этому времени его литературная известность и общественный авторитет были огромны, и каждое действие мятежного графа вызывало резонанс во многих слоях общества. Сформировалось понятие толстовства – общественного движения, построенного на философской системе великого писателя. Одним из её положений был отказ от догм православной церкви и формулирование новых заповедей, в результате чего в 1901 году знаменитый писатель Определением святейшего синода РПЦ был отлучён от церкви. В соответствии со своими убеждениями Лев Толстой отказался от графских привилегий, и всё своё имущество, в том числе и гонорары от литературных произведений, переписал на семью. Оказавшись вне социума и не найдя понимания близких, осенью 1910 года 82-летний Лев Толстой ушёл из дома без определённых планов относительно дальнейшего маршрута, в дороге простудился и, найдя последнее пристанище в доме начальника небольшой железнодорожной станции, слёг и через несколько дней умер. К этому моменту он пользовался заслуженной славой всемирно известного писателя, религиозного мыслителя, общественного деятеля и сподвижника. Вся страна следила за последними минутами своего уходящего гения, а смерть и похороны Толстого стали событием мирового масштаба. Лев Николаевич Толстой прожил яркую, насыщенную событиями и свершениями жизнь, поняв о ней многое, и многое из понятого возвестив своим современникам и потомкам. Значение его личности в мировом культурном масштабе трудно переоценить. Поэтому любые высокие слова в адрес этого человека не будут высокопарными, если произносятся устами того, кто действительно проникся его мыслями и делами, ставшими культурным достижением всего человечества. ::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::: 

Толстой Лев Николаевич. Статья о творчестве

Скачать бесплатно аудиокнигу: Толстой Лев. Анна Каренина (роман)

Скачать бесплатно аудиокнигу: Толстой Лев. Война и мир (роман-эпопея)

Скачать бесплатно аудиокнигу: Толстой Лев. Кавказский пленник (рассказ)

Старый адрес этой страницы: https://biograpedia.ru/?q=node/4539

Есенин, Сергей Александрович (21.09.1895, село Константиново, Рязанская губерния – 28.12.1925, Ленинград) – великий русский поэт. Родился в бедной крестьянской семье, отец – Александр Никитич Есенин (1873–1931), мать – Татьяна Фёдоровна Титова (1875–1955). С двухлетнего возраста был передан на воспитание более обеспеченному родственнику – деду-старообрядцу, крепкому, земному, основательному и уравновешенному человеку, знатоку религиозных и народных стихов. Сила характера у юного Сергея была дедова, но уравновешенности его он не перенял: проведя детство среди его детей, всегда был первым и в драке, и в рискованных забавах. Но озорство и проказы внезапно переменялись в нём религиозной молитвенной страстью, а затем вновь перебивались мыслями чуть ли не о кощунстве и богохульстве. Тягу к сочинительству ощутил примерно с девятилетнего возраста, но до 14 лет она выливалась только в стихи духовного содержания. А затем, примерно к шестнадцатилетию, созидательный талант поэта вырвался за пределы этой темы. Окончив церковно-учительскую школу в Спас-Клепиках, в 1912 покинул отчий дом и отправился в Петербург (где сошёлся с Клюевым, Городецким, Блоком, Белым, Ивановым-Разумником) и Москву (где был вольнослушателем народного университета Шанявского). С 1914 года начал издавать свои произведения в периодической печати, а с 1916 – выпускать собственные поэтические сборники. После выхода первого из них, под названием «Радуница», был призван в действующую армию на военную службу (шла Первая мировая война), но на фронт не попал, прослужив санитаром. В то время сблизился с группой новокрестьянских поэтов, к этому направлению поэзию Есенина причисляют и до сих пор. Октябрьскую революцию 1917 года поначалу принял восторженно и поддерживал горячо, но в дальнейшем охладел к ней. В этом же году женился: первой женой поэта стала Зинаида Райх, которую он оставил с детьми в 1920 (в дальнейшем она вышла замуж за режиссёра В. Э. Мейерхольда, усыновившего детей Есенина). Вторая жена, Айседора Дункан, была американской танцовщицей, плохо говорившей по-русски, но очаровавшей Есенина общей с поэтом старостью к искусству. С нею они путешествовали по Европе и США с 1921 по 1923 гг., после чего их брак распался. По возвращении из-за границы Есенин формально сблизился с имажинистами, но, оставаясь самобытным деревенским поэтом, создаёт свои лучшие произведения и находится на пике литературной славы. Он много путешествует, неоднократно посещая различные города России и Средней Азии, где повсюду находит единомышленников и много выступает публично. В 1925 году Есенин вступает в третий брак – с Софьей Андреевной Толстой (1900–1957), внучкой Льва Николаевича Толстого, и вновь неудачно: они быстро расстаются. Но третья жена Есенина сыграла огромную роль в судьбе его творческого наследия: после смерти поэта она сделала многое для того, чтобы его произведения были изданы и избежали забвения. В конце жизни Сергей Александрович находился в глубоком душевном кризисе, стараниями Софьи Андреевны он даже был помещён на стационарное лечение в психоневрологическую клинику, но это уже не могло спасти его. Двигаясь навстречу гибели, поэт покинул больничные стены, посетил друзей в Ленинграде, в крайне взволнованном состоянии прочитал им свои новые произведения и, запершись в пятом номере гостиницы «Англетер», покончил с собой. Своё последнее стихотворение великий русский поэт Сергей Есенин, не найдя под рукой чернил, написал собственной кровью:

До свиданья, друг мой, до свиданья.
Милый мой, ты у меня в груди.
Предназначенное расставанье
Обещает встречу впереди.

До свиданья, друг мой, без руки, без слова,
Не грусти и не печаль бровей, –
В этой жизни умирать не ново,
Но и жить, конечно, не новей.

::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::: 

Есенин Сергей Александрович. Статья о творчестве

Скачать бесплатно аудиокнигу: Cергей Есенин. Душа грустит о небесах… (стихотворения и поэмы)

Старый адрес этой страницы: https://biograpedia.ru/?q=node/4537

Панин, Андрей Владимирович (28.05.1962, Новосибирск – 6.03.2013, Москва) – российский актёр театра и кино, режиссёр, Заслуженный артист РФ, лауреат Государственной премии РФ, Почётный гражданин Кемеровской области. Родился 28 мая 1962 г. в Новосибирске, но родиной свой считал город Кемерово, куда переехал с семьёй в шестилетнем возрасте и с которым связал сознательное детство и юность. Тогда ещё мысль об актёрстве его не посещала: в школе его увлечениями были бокс, каратэ и мечта о вертолётном училище. Но биография будущего артиста сложилась иначе. После получения среднего образования он поначалу поступил в Кемеровский технологический институт пищевой промышленности, откуда был отчислен. Высшее образование получил в Кемеровском государственном университете культуры и искусств, на Кафедре режиссуры театрализованных представлений и праздников. Недолго прослужил в театре в г. Минусинска и уехал в Москву поступать в Театральный институт имени Бориса Щукина. Удалось это не с первого раза, но зато потом Андрею оказалась по силам и Школа-студия МХАТ, в которой он успешно отучился в мастерской А. Калягина, став профессиональным артистом МХАТ имени А. П. Чехова в 1990 г. (по другим данным – в 1991). С этого момента его карьера начала стремительно развиваться. Первая роль на экране – в 1992 г. в фильме Сергея Члиянца «По прямой». Известность к артисту пришла в 1997, после роли Морячка в фильме Максима Пежемского «Мама, не горюй». С 1991 по 97 гг. исполняет на сцене МХАТа не менее 10 ролей, в том числе, Скупого рыцаря в «Маленьких трагедиях» Пушкина, главную роль в «Гофмане», Отрепьева в пушкинском «Борисе Годунове». И уже в 1999-м получает звание Заслуженного артиста РФ. С 1998 года сосредотачивается на кино: яркая харизма и драматический талант Андрея влекут к нему режиссёров, предложения поступают одно за другим, и ему удаётся создать целый букет запоминающихся персонажей, в основном, отрицательных героев. В результате количество работ в кино достигает красивой отметки 77. Среди них такие знаменитые роли, как частный детектив в сериале «Каменская», Гаркуша в фильме Павла Лунгина «Свадьба», майор Вячеслав Ворон в сериале «Граница. Таёжный роман», штурман Готов в фильме «Кандагар», Валиев в «Бое с тенью» и многие другие. К 2005 году Панин созрел как режиссёр, успев снять две картины совместно с Т. Владимирцевой – «Полный вперёд!» (2005) и «Внук космонавта» (2007). Одну из последних своих ролей – Доктора Ватсона в телесериале «Шерлок Холмс» – Андрей Владимирович сыграл, но озвучить уже не успел. Трагическая и загадочная гибель артиста 6 марта 2013 года в собственной квартире в Москве оборвала все его планы. Во время прощания с актёром 12 марта 2013 года толпа поклонников на десять минут перекрыла движение на улице Тверской, осыпая катафалк цветами под прощальные аплодисменты. Могила Андрея Панина находится на Троекуровском кладбище в Москве, на аллее актёров.

::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::: 

Современные артисты приобретают широкую известность у публики благодаря не театру, как прежде, и даже не кино. Интернет и телевидение — вот главный канал, через который нам доступно искусство. Ну, а эти медиа-источники, в свою очередь, были бы невозможны без электричества, передающегося по кабелю. Поэтому промышленность, выпускающая бесчисленные виды кабелей, так развита. Сегодня можно без проблем выбрать и купить любой провод и кабель прямо через Интернет — то есть, через тот же канал, через который мы знакомимся с артистами и их искусством.

Старый адрес этой страницы: https://biograpedia.ru/?q=node/4535

Андреев, Леонид Николаевич (9 (21).08.1871, Орёл, Российская империя – 12.09.1919, Нейвола, Финляндия) – русский писатель, драматург, родоначальник русского экспрессионизма. Под знаком экспрессии сложилась и его биография: яростная острота ощущений и скитания, могучая сила духа и три попытки самоубийства, литературный талант и мучительная дорога к славе свернулись взрывоопасным клубком противоречий в судьбе этого человека. Леонид Андреев родился в семье не слишком высокого достатка и общественного положения. Его отец, Николай Иванович Андреев, был сыном дворянина и крепостной, служил землемером. Мать, Анастасия Николаевна Пацковская, дочь разорившегося польского помещика, души не чаяла в детях, особенно любила старшего, Ленушку, читала им сказки, во многом придуманные самостоятельно. С шестилетнего возраста Леонид пристрастился к чтению, читал много и без разбору, особенно увлечён был художественной литературой. Во время обучения в Орловской классической гимназии с 1882 по 1891 гг. ощутил вкус к сочинительству и стилистическим экспериментам, выправляя одноклассникам сочинения, копирующие манеру то Чехова, то Гаршина, то Толстого. Однако призвания своего тогда ещё не понял, и, решив стать художником, много времени тратил на рисование, разрываясь между двумя талантами и не в силах сделать выбор. В подростковом возрасте пережил ряд страстных влюблённостей, остро мучился вопросом о смысле жизни, вплоть до того, что для проверки судьбы лёг между рельсов под несущийся навстречу поезд. Остался жив лишь благодаря тому, что оборудование паровоза оказалось приподнято выше обычного. К 17 годам определился с призванием: страсть к писательству пересилила тягу к холсту, и Андреев взялся за перо всерьёз. Характерна дневниковая запись того времени, проливающая свет на мотивы, по которым был сделан выбор. По словам В. В. Брусянина, будущий писатель обещал себе, что «писаниями разрушит и мораль и установившиеся человеческие отношения, разрушит любовь и религию и закончит свою жизнь всеразрушением». По окончании гимназии поступил на юридический факультет Петербургского университета, откуда в 1893 году был исключён за неуплату (из-за смерти отца семья бедствовала вплоть до голода), после чего поступил на тот же факультет Московского университета, где была возможность пользоваться помощью товарищей. Семья бежала от нищеты из Петербурга и присоединилась к нему в Москве; Андреев стал вынужден кормить не только себя, но мать и младших братьев и сестёр. Перебивался случайными заработками и рисованием портретов, которые удавались ему хорошо. По-прежнему запоями читал, но от любимых в юношестве Толстого, Гартмана и Шопенгауэра перешёл к более близкому себе Ницше. Первый рассказ о голодном студенте, писанный со слезами, был отвергнут в редакции со смехом – ещё одна психологическая травма. Впрочем, и первая публикация всё же скоро состоялась – рассказ «В холоде и золоте» опубликовал журнал «Звезда» (1892, №16). А в 1894 году Леонид Андреев выстрелил себе в сердце, не в силах пережить любовную драму. Но убить себя не смог, а прибегнул к церковному покаянию и получил порок сердца, ставший в дальнейшем причиной ухода его из жизни. В 1897 году писатель начинает регулярно печататься в газете «Курьер», подписывая свои фельетоны псевдонимом «James Lynch» и «Л.- ев». В 1898, благодаря публикации рассказа «Бергамот и Гараська», с Андреевым сближается М. Горький, и это становится поворотным пунктом в его творческой биографии: писатель попадает в кружок единомышленников. Литературное признание к Андрееву приходит в 1901 году, с публикацией рассказа «Жили-были». А семейное благополучие – в 1902, когда он женился на внучатой племяннице Тараса Шевченко – А. М. Велигорской. В 1905, наиболее плодотворном в отношении создаваемых рассказов году, Андреев попадает в одиночную камеру Таганской тюрьмы – за то, что предоставил свою квартиру для нелегально собрания революционеров, хотя сам в революционной деятельности не участвовал. Сосредоточившись на творчестве, до 1917 года создаёт ряд драматургических произведений («Жизнь человека», «Дни нашей жизни», «Анатэма» и др.) которые с успехом ставятся на сценах московских театров, обильно печатается в большом количестве журналов, в 1913 г. представляет свои художественные работы в Петербурге на «Выставке независимых», ведёт активную общественную жизнь. За это время симпатии к революционным порывам современников, проявлявшиеся в период Первой русской революции 1905 года, сменились противоположными чувствами: Андреев не принимает власть большевиков, установившуюся после Октябрьского переворота 1917 года, и остаётся за пределами отечества, на территории отделившейся Финляндии, живя с семёй на даче в деревне Нейвала. Протест писателя против советской власти выразился в незаконченном произведении «Дневник сатаны». Скоропостижная смерть из-за проблем с сердцем застала его 12 сентября 1919 г. Но память о себе он оставил не только своим творчеством: у Леонида Николаевича было четверо детей, каждый из которых прожил насыщенную творческую жизнь поэта или художника. Самым известным его ребёнком стал философ Даниил Андреев, автор масштабного мистического трактата «Роза Мира».

::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::: 

Андреев Леонид. Статья о творчестве

Скачать бесплатно аудиокнигу: Андреев Леонид. Дневник сатаны (роман)

Скачать бесплатно аудиокнигу: Леонид Андреев. Кусака (рассказ) и другие детские рассказы для внеклассного чтения

Старый адрес этой страницы: https://biograpedia.ru/?q=node/4533