Анастасия Светличная – профессиональная модель, актриса и певица с опытом работы 17 лет.

Снялась в 26 фильмах и сериалах. Из них лучшие сериалы: «Универ», «Жить жизнь», «Два холма», «Просто Михалыч» и фильмы «Руки вверх!», «Родные люди», «Всё, что тебя касается», «По любви», «По барам», «Постучись в мою дверь в Москве».

Снималась вместе со своим сыном и собакой Рашем в рекламе для правительства Москвы в роли директора школы и представителя кинологического парка.

Девушка постоянно участвует в фото и видео рекламных съемках, показах, клипах, сериалах, кино и даже телепередачах.

Была на обложках журнала ЦУМ и Mercury.

Трижды снималась для Сбербанка.

В 2025 участвовала на съемках секретного клуба Империон от Лиги Ставок вместе с Артемом Дзюбой и Ильей Ковальчуком. Режиссером рекламы был Ладо Кватания.

Сама пишет тексты к своим песням. Выпустила трек «Счастье рядом» в 2019 году на всех музыкальных площадках России и заграницы.

Снималась много раз в передаче «Модный приговор» в качестве модели и выступала с сольным треком на передаче «Давай поженимся».

Сотрудничала с лучшими модельными агентствами Европы и Азии – IMG Models, Wilhelmina, Modelwerk, Traffic, Flash, GFI, First London, Star System, Vproject.

Сейчас сотрудничает в Москве с RF Models, Modus и Zhara Models.

Детство и образование

Анастасия Светличная родилась 9 марта 1995 года в Бердянске. Мать – Ирина Скорик, чемпионка Украины по легкой атлетике. Отец – Сергей Скорик, актер театра.

С 4 лет занималась вокалом и танцами. Имеет очень хорошую растяжку. В 24 года занималась гимнастикой на полотнах.

С 13 лет начала сотрудничать с модельными агентствами.

В 2012 году окончила Бердянскую общеобразовательную школу I-III ступеней №11.

Для получения высшего образования поступила в Запорожский национальный университет (специальность «Финансы и Кредит»), который успешно окончила в 2017 году.

В модельном бизнесе в Европе с 2011 по 2015 работала под псевдонимом Liandra.

В 2022 окончила актерские курсы в Останкино.

В 2022 окончила курсы массажиста: массаж классический тела и лица, Тайский массаж. В том же году курсы – нутрициолога.

Карьера

В 2009 году Анастасия Светличная начала работать со всемирным агентством Star System (главный офис в Париже). По итогам личного кастинга в Одессе ее выбрал Джон Касабланкас – владелец агентства, который много лет до этого работал в Elite.

Самый первый показ в жизни был в 14 лет в Киеве – Andre Tan (известный украинский дизайнер). Первый журнал, в котором опубликовалась модель – L’officiel Ukraine.

В 2010 году состоялась поездка на съемки в Лондон (сотрудничала с агентствами FM model, IMG model, Wilhelmina) и в Германию (Modelwerk). В Лондоне была постоянной моделью для сайта ASOS и Selfridges.

В 2011 году уже работала в Париже (IMG, Испании (Traffic), Италии (IMG).

В период 2016–2023 модель строила карьеру в Китае (GFI), Турции (Flash), России (Look), Греции (Agencia),  Англии.

Анастасия Светличная занимается актерской деятельностью (прошла обучение в Останкино в 2022 году) и снимается в сейчас в видеорекламе, кино, сериалах и клипах.

Снялась с 2023 по 2024 гг. в 18 сериалах и фильмах.

Кино:

• 2023 – «Родные люди»,
• 2024 – «Бархоппинг», «Руки вверх!», «Дорогая, я больше не перезвоню», «По любви», «Всё, что тебя касается»

Сериалы:

• 2023 – «Универ»,
• 2024 – «Павел Первый и последний», «В тени больших чисел» (НТВ), «Блогеры взаперти», «Просто Михалыч 2», «День семьи» (ТНТ), «Граница миров», «Жить жизнь 2», «Таксопарк 13» (РЕН-ТВ), «Некрасивая подружка», «Остаться друзьями», «Два холма».

Анастасия сыграла очень  интересные роли: историческую фаворитку императора Павла I Софью Ушакову в сериале «Павел Первый и последний», девушку молодого Сергея Жукова в фильме «Руки вверх!», дважды – посетителя аукциона в фильме «Родные люди» и сериале «Просто Михалыч», в сериале «Длинный протокол» сыграла роль сотрудника службой безопасности аэропорта.

В 2019 году выпустила трек «Счастье рядом». И сняла клип на эту же песню в 2021-м. Продолжает писать песни.

Имеет большой список видеореклам в Москве и за границей:

• 2025 – Лига Ставок Империон, Крокусс Сити Молл,
• 2024 – Сберпрайм от Сбербанка, МБОУ школа, ЖК 1-й Ясеневский, Боржоми, Кинологический парк для Mos.ru, Яндекс Еда, Le Collective, Сбербанк (детская карта), Магнит Косметика,
• 2023 – Недвижимость Primavera, Сбербанк (улыбка), детское питание Тема, Технониколь, салон красоты Wai Tai, одежда Estelle Adony,
• 2022 – Ritz Carlton, Sheraton Шереметьево, LAMODA, UVI.RU, Oriflame, одежда Larciezen,
• 2021 – сыр Almete Light, дезодорант Noxzema Greece,
• 2020 – браслеты Mirco Marini, обувь Steve Madden,
• 2019 – ТЦ Stokmann, шубы Emil Shabaev.

Снималась трижды для Сбербанка.

Вместе с Юрием Колокольниковым рекламирует элитную недвижимость Primavera.

Была на обложках журналов:

• ЦУМ Mercury,
• Shopandgo,
• РБК,
• H magazine,
• Femina.

Также снималась в Marie Claire UK, Town magazine, The Thimes UK, Because, Mine, Instyle, Grazia, Ligature, Company, White Sposa Magazine (реклама Cartier, Tiffany, Van Cleef), Community, Cream.

Наибольшее количество работ сделала в Москве. Работала с самыми известными брендами России ЦУМ, Mercury, Bosco, Твоё, Sela, Ostin, Ushatava, Снежная Королева, Soeasy, Ювелировка, МЮЗ, Dyson.ru, Zadorina, Hyundai.ru, Bohemique, Zarina, Bella Potemkina, Александр Терехов, Poison Drop, Emil Shabaev, Brusnika, Youstore, Энергия, Babor.ru и другие.

Сделала 6 недель мод в Лондоне, 2 – в Германии и 10 – в Москве. Ходила на показах у многих московских дизайнеров.

Снялась в клипах: Светличная – «Счастье рядом», Balu&Vinny – «В сердце», «Crylove», Дискотека авария – «Потерявший», Ziara – «Стерва», Olisha – «Сопрано». Снималась в телешоу «LAMODA Реалити в моде», «Перезагрузка» на ТНТ, «Жизнь в большом городе», «Модный приговор» и «Давай поженимся».

В 2025-м участвовала на съемках секретного клуба Империон от Лиги Ставок вместе с Артемом Дзюбой и Ильей Ковальчуком. Режиссером рекламы был Ладо Кватания.

Семья, хобби

Была замужем (2014–2023), имеет сына (2014 года рождения).

В 2026 году парень Анастасии Павел Павленко сделал актрисе предложение выйти за него замуж.

Увлекается вокалом, танцами, сочинением стихов, рисованием картин специальной техникой нейрографика (имеет около 200 картин), медитациями, путешествиями, походами в горы. Была в 35 странах и островах. Любит заниматься спортом, архитектуру стиля Ренессанса, театр, изучает психологию и искусство.

Интересные факты

1) 17 лет в модельной карьере.

2) Сделала 10 неделей мод в Москве, 6 неделей мод в Лондоне, Париже, Киеве и Берлине.

3) Бывший муж – известная на весь мир модель.

4) Профессиональный массажист. Имеет большой опыт массажиста.

5) Рисует картины нейрографикой. Имеет в коллекции около 200 штук.

6) Около 3 лет работала с компанией Mercury в России. Сделала десятки показов для них. Обложки журналов ЦУМ и Mercury. Отсняла множество каталогов, лукбуков для клиентов.

7) Является амбассадором австрийского центра здоровья Verba Mayr и работает с агентствами RF Models, Select, Zhara Models и SNRG.

8) Светличная снималась в рекламных роликах для крупных компаний, таких как «Сбербанк», «Ламода», Ritz Carlton, Huawei, Oriflame, Danone, Hyundai, Dyson.

9) Звезда подиумов обладает пропорциями фигуры 82-60-90.

10) 4 года проработала в Лондоне моделью, снималась в актерских рекламах.

11) Снялась за один год в 18 фильмах и сериалах.

12) Имеет собаку ретривера Раша, который тоже снимается в рекламе и участвовал в сериале «Некрасивая подружка».

13) Помолвлена с Павлом Павленко, директором съемочной группы в киноиндустрии.

Ссылки на сайты

• https://instagram.com/anastasiya_svetlichnaya?igshid=MjEwN2IyYWYwYw==
• https://cyclowiki.org/wiki/Анастасия_Светличная
• https://www.kino-teatr.ru/kino/acter/w/ros/864172/form/60091193263/
• https://www.kinopoisk.ru/name/10120008/
• https://anastasiyasvetlichnaya.com

Ссылки на видео

• https://youtu.be/teyMgRx7D6w?si=-pe_oHH7tSE2W2ol
• https://youtu.be/2zwlIlYN8k4?si=nblnaWMRYovIwRZB
• https://youtu.be/IWoU7Na7GYQ?feature=shared

Времена укромные

Отрываясь от земли

Волшебная невидимая нить

По лезвию ножа

Подъем и провал

На современной сцене не так много артистов с 30-летним стажем, которые на протяжении десятилетий прочно удерживают высокую планку популярности. Марат Крымов – один из них. Его песни звучат на топовых радиостанциях, а многочисленные концерты как в 90-е годы собирали полные залы, так и сегодня собирают.

Песня учиться и служить помогает!

В 70-е и 80-е годы, когда огромная страна переживала бурный рассвет поп-и рок-музыки, любительские группы создавались практически в каждой школе и каждом институте. Всеобщее увлечение не обошло стороной и Марата Крымова, став для него не просто хобби, но, как показало время, действительно образом жизни. Во время учёбы в старших классах Марат принимал активное участие в жизни школьного ансамбля, с удовольствием играя на акустической гитаре и ударных установках. Не расставался с музыкой он и во время прохождения армейской службы. В составе различных ВИА Марат регулярно участвовал во всевозможных музыкальных конкурсах и фестивалях. Более того, параллельно с военной службой он сумел окончить Барнаульский Музыкальный лицей при АлтГМК, став профессиональным гитаристом и вокалистом.

Московская группа «Август»

Демобилизовавшись, Марат основал свою первую профессиональную музыкальную группу – «Август», где принял участие в качестве вокалиста и клавишника. Группа активно выступала на танцевально-развлекательных вечеринках и концертных площадках Подмосковья. Коллектив записал более 100 авторских композиций. Но, к сожалению, большая часть записей была утеряна. Правда, у Марата сохранились все тексты песен и какое-то количество мелодий, что позволило со временем восстановить хотя бы некоторые хиты раннего репертуара. А в душе у исполнителя до сих пор теплится надежда на то, что у кого-то из поклонников остались аудиокассеты с записями группы «Август», и когда-нибудь они всё же будут найдены.

Ресторанная эпоха

В 1997 году от знакомых поступило неожиданное предложение: заняться раскруткой ресторана «Протва», находящегося в городе Протвино Московской области. Марат предложение принял, и вскоре ресторанный зал на 200 мест стал регулярно собирать аншлаги, а входные билеты – раскупаться практически мгновенно. Этот период подарил исполнителю десятки ярких хитов, впоследствии вошедших в обе части «Белого офицера», а также в «Морской» и «Дворовой» альбомы. К числу хитов ресторанной эпохи относится и визитная карточка артиста – песня «Тает, тает», активно ротировавшаяся на Московских FM-радиостанциях и телеканале «М1». Когда рамки ресторана стали слишком тесными, Марат Крымов принял решение о переезде в Москву. Там исполнитель активно занялся студийной работой. Записывая новые альбомы, Марат отдавал их на реализацию различным музыкальным лейблам. Вскоре творчеством популярного исполнителя заинтересовались и пираты, аудиокассеты огромными тиражами стали продаваться в многочисленных киосках. В Москве ресторанный опыт не подвергся полному забвению. Он пригодился исполнителю, когда в период с 2002 по 2012 годы Марат Крымов был владельцем столичного ночного клуба «Кер-гуду». Как и в случае с подмосковной «Протвой», площадка пользовалась высокой популярностью. В собственном заведении Марат работал диджеем, ведущим дискотеки 90-х.

Последствия украденной идеи

Не желая зацикливаться на каком-то одном музыкальном направлении, Марат Крымов постоянно проводит всевозможные музыкальные эксперименты. Результатом подобных опытов стал и альбом «Совлучфильм», увидевший свет в 1999 году. Диджейские миксы с наложением фраз выдающихся артистов и мелодий из легендарных советских фильмов произвели настоящий фурор. Многие треки получили активную ротацию на столичных радиостанциях, а сама идея вскоре была подхвачена сразу несколькими популярными диджеями. Столь наглое воровство перспективных находок привело к прекращению сотрудничества с популярными лейблами, а также к созданию собственного продюсерского центра и студии звукозаписи MaratCrymov.Records. В это же время музыкальные эксперты усмотрели в творчестве Марата Крымова элементы дворовой песни, популярность которой в начале нулевых продолжала стремительно расти. Марату предложили попробовать себя и в стиле Петлюры, на что артист легко согласился. Результатом этого эксперимента стала серия полюбившихся многим «Дворовых» альбомов.

Таинственная личность

Не смотря на многолетнюю популярность, о личной жизни Марата практически ничего не известно. Он не делает из своих отношений элемент PR-компании, предпочитая чётко разделять семью и творчество. Пожалуй, единственное, что не относится к музыке, но о чём артист готов говорить с удовольствием, — это его многолетняя любовь к животным. Марат с большим трепетом относится к собакам. В настоящее время он активно занимается воспитанием немецкой овчарки по кличке Берта.

В чём же секрет многолетней популярности?

На сегодняшний день в активе артиста находится более восьмисот песен и несколько десятков видеоклипов. Он выпустил 17 альбомов в самых разных жанрах: от дворовой песни до эстрадных хитов и диджейских миксов, от патриотических композиций до рок-баллад. Марат Крымов активно гастролирует по городам России, с удовольствием выступает в воинских частях, местах отбывания наказаний, казачьих станицах, на различных концертных площадках и в ночных клубах. Артиста регулярно приглашают в разные телешоу на федеральных телеканалах. Сам Марат Крымов объясняет собственную популярность благоприятным стечением сразу нескольких обстоятельств: наличие запоминающегося голоса; проникновенные стихи, гармонично сочетающиеся с мелодичными аранжировками; постоянные эксперименты с музыкальными стилями; и, конечно же, непременно живое исполнение, красивое оформление каждой концертной программы. Всё то, что отличает по-настоящему творческого человека от искусственно созданного коммерческого проекта.

Шаляпин, Фёдор Иванович (01.[13].02.1873, Казань – 12.04.1938, Париж) – русский оперный певец (высокий бас), солист Большого и Мариинского театров (в 1918–1927 гг. был его художественным руководителем).

Родился в Казани, в Суконной слободе, на Рыбнозарядской улице, у архивариуса уездной земской управы Ивана Яковлевича Шаляпина. Иван Яковлевич был крестьянским сыном, грамоте научился у сельского пономаря, но в восемнадцать лет уехал в город и работал водовозом, дворником, помощником писаря, пока не получил место в канцелярии.

Нравы в слободке царили страшные: пьянство, побои, грубость окружали молодого Фёдора Шаляпина. Да и собственного отца он редко видел трезвым. Мать Фёдора, Евдокия Михайловна (урождённая Прозорова), была доброй, безответной женщиной, тяжело страдавшей от необузданного характера мужа. Жили Шаляпины бедно.

Родители мечтали дать сыну хоть какое-нибудь образование и отдали его в подготовительную школу, где мальчик быстро научился читать и писать, а затем в Арское ремесленное училище.  На этом и закончились его «университеты». Мастерового из Шаляпина не получилось, и отец устроил его писарем в канцелярию.

Ещё совсем ребёнком он стал петь в церковном хоре, получая за это небольшую плату, часть которой тратил на посещение театра. Вскоре высокого, статного юношу заметили и предложили выйти на сцену сначала в качестве статиста (в опере Д. Мейербера «Африканка»), а затем поручили небольшую роль жандарма во французской мелодраме «Бандиты».

Дебют Шаляпина на подмостках Драматического театра в летнем саду окончился полным провалом. Подойдя к рампе, он онемел от страха и, сделав положенный жест, застыл на месте с открытым ртом. Будущего великого артиста с позором выгнали из театра. Но ему повезло. Летом 1890 г. антрепренёр С. Я. Семёнов-Самарский стал набирать труппу для уфимского оперного театра и пригласил Шаляпина петь в хоре.

Изумительный по красоте голос молодого артиста сразу привлёк внимание знатоков и ценителей, и осенью 1890 г. ему предложили исполнить сольную партию Стольника в опере С. Монюшко «Галька».  На этот раз Шаляпина ждал настоящий успех, и руководство театра устроило ему бенефис, на котором он спел Неизвестного в «Аскольдовой могиле». Позднее певец признавался, что это было самое счастливое время его жизни, а первый большой гонорар – восемьдесят пять рублей и серебряные часы – сделали его в собственных глазах настоящим богачом.

Сезон в Уфе закончился, и Шаляпин поступил в «малороссийскую труппу» Т. О. Любимова-Дергача, но после непродолжительных гастролей по Волге оставил её. Попытка задержаться во французской опереточной труппе Лассаля в Баку также окончилась крахом. Неудача постигла его и в Тифлисе: театр, куда он поступил, вскоре прогорел. Молодой певец остался без гроша в кармане, ютился в каких-то трущобах, работал грузчиком и лишь по счастливой случайности уцелел от свирепствовавшей в городе оспы.

Возможно, Шаляпин так никогда и не сумел бы стать великим певцом, если бы на него не обратил внимание Д. А. Усатов – преподаватель пения и в прошлом сам оперный артист. Прекрасный природный голос молодого хориста покорил Усатова, и он начал бесплатно заниматься с Шаляпиным: ставил голос, учил понимать смысл и характер различных музыкальных произведений, обращать внимание на выразительность пения. Позже Фёдор Иванович называл Усатова своим единственным педагогом, с благодарностью вспоминал методы его преподавания.

Результаты совместной работы пошли на пользу: летом 1893 г. на сцене Кружка любителей оперного театра Шаляпин впервые исполнил сцены из «Бориса Годунова» М. П. Мусоргского. Вскоре начинающий солист был принят в оперную труппу казённого театра в Тифлисе, где в сентябре 1893 г. он спел партию Рамфиса в «Аиде». И хотя местная критика не сумела по достоинству оценить голос молодого певца, а рецензент одной из местных газет отозвался о нём и вовсе уничижительно: «Голос слабый, не имеет достаточной густоты, особенно в нижних регистрах», – Шаляпин стал местной знаменитостью, и публика с восхищением встречала каждое его выступление.

Весной 1894 г. по совету Усатова Шаляпин отправился искать счастья в Москву: попытался устроиться на императорскую сцену, но безуспешно. Тогда он обратился на музыкальную биржу Е. Н. Рассохиной и получил приглашение от антрепренёра М. В. Лентовского провести летний сезон в театре сада «Аркадия» в Новой деревне на окраине Петербурга. Шаляпин поселился в гостинице «Пале-Рояль», где в это время жили многие известные артисты. Среди них был находившийся в зените своей славы молодой драматический актёр Мамонт Дальский, известный своим вдохновенным исполнением ролей классического репертуара. Этот прожигатель жизни, «беспутный гений», «русский Кин» привлёк Шаляпина талантом, энергией, разнообразием своего дарования. У Дальского он научился многому: выразительности жеста, умению вовремя сделать паузу. И хотя богемный образ жизни в «Пале-Рояле» часто мешал молодому певцу, он всегда с благодарностью вспоминал уроки сценического искусства, преподанные ему Дальским.

Осенью 1894 г. Шаляпин встретился с дирижёром И. А. Труффи, который как раз в это время задумал организовать товарищество оперных актёров в помещении Панаевского театра на набережной Невы. На сцене этого мрачного, неуютного театра Шаляпин с успехом исполнил партию Бетрама в «Роберте-Дьяволе», и его красивый бас-кантале обратил на себя внимание искушённой столичной публики.

Петербургская критика также с восторгом встретила появление на сцене нового талантливого исполнителя, и в апреле 1895 г. Шаляпин был принят в труппу Мариинского театра. Год работы в Мариинке принёс и разочарования, и радости. В первые месяцы Шаляпину не поручали серьезных ролей, и лишь по счастливой случайности он получил возможность спеть Мельника в «Русалке» А. С. Даргомыжского. Эта роль удалась певцу, и один из столичных критиков, выражая восхищение его талантом, писал, что в этот вечер, может быть впервые, публике открылся артист, обещающий русской сцене большое будущее. Однако попытка исполнить роль Руслана не имела успеха. Эта неудача послужила серьёзным уроком для молодого певца и, как он потом сам признавался, научила «вынашивать роль под сердцем» до тех пор, пока она не заживёт долгой жизнью.

Казённая атмосфера Императорского театра угнетала Шаляпина, и он легко расстался с ним, поступив в частную оперную труппу в Нижнем Новгороде. Он с успехом спел партию Сусанина в опере Глинки «Жизнь за царя», покорив своим исполнением весь город. В Нижнем Новгороде раскрылась ещё одна яркая черта дарования Шаляпина.

Вместе с ростом мастерства и голосовых возможностей росла и его любовь к широкой и раздольной русской народной песне, постепенно формировалась концертная программа. Здесь, в Нижнем Новгороде, летом 1896 г. произошла знаменательная встреча певца с крупным промышленником и меценатом С. И. Мамонтовым, который  пригласил артиста в свою Частную оперу в Москве.

Шаляпин дебютировал в Частной опере 22 сентября 1896 г. в роли Сусанина. Успех превзошёл все ожидания.  Через несколько дней его ждал новый триумф в роли Ивана Грозного в «Псковитянке». Прошло всего два с половиной месяца, а имя Шаляпина уже стало широко известно московской публике. Потом были роли Мельника в «Русалке», Сальери в «Моцарте и Сальери», Мефистофеля в «Фаусте», Владимира Галицкого в «Князе Игоре» и другие, создавшие ему славу великого оперного певца.

После окончания сезона 1897 г. Фёдор Иванович отправился в своё первое заграничное путешествие, во Францию. Вернувшись в Россию осенью 1897 г., Шаляпин выехал вместе с труппой Мамонтова на гастроли в Петербург. Двадцатичетырёхлетний артист имел большой успех,  столичная  публика  пришла  в восхищение от его мощного, выразительного баса, умения держаться на сцене.

Восторженно отозвались о Шаляпине В. В. Стасов, С. В. Рахманинов, А. К. Глазунов. Познакомившись с самим артистом, они были поражены его музыкальным вкусом, тонким пониманием смысла каждого спетого слова, необыкновенным  артистизмом. И действительно, лучшие роли Шаляпина в полном смысле слова чрезвычайно живописны, каждый его жест, каждая поза так и просились на полотно. Недаром его с удовольствием рисовали выдающиеся художники: В. А. Серов, К. А. Коровин, А. Я. Головин, Б. М. Кустодиев и другие.

Летом Шаляпин уезжал из Москвы. Он любил гостить в прекрасном владимирском имении Путягино, принадлежавшем артистке Мамонговского театра Т. С. Любатович. Здесь, в деревенской церкви, летом 1898 г. он обвенчался с молодой итальянской балериной  Иолой Торнаги, с которой  познакомился  еще  в  Нижнем  Новгороде. Этот брак не был удачным. Дети, а их у Шаляпиных было трое, не дали возможности  раскрыться  дарованиям  Иолы, она вынуждена была уйти со сцены и полностью посвятить себя семье. Темпераментный и  жизнерадостный  Фёдор  Иванович  не мог усидеть дома, он любил весёлую, шумную жизнь художественной богемы, и вскоре его сердце покорила петербургская красавица Мария Валентиновна  Петцольд, родившая ему двоих детей.

21 сентября 1899 г. Шаляпин покинул  Мамонтовский  театр  и уже через три дня исполнил партию Мефистофеля на сцене Большого театра. Современники поражались работоспособности артиста. Одновременно с работой над оперными  ролями,  он  подготовил  себе  концертный  репертуар  и  летом 1900 г. отправился в Париж на открывавшуюся Всемирную выставку.

Вся дальнейшая жизнь Шаляпина проходила в непрерывных гастролях. Его голос покорял всё новые и новые города и  страны. Пожалуй, не было в то время певца, который бы мог соперничать с ним по популярности. Рим, Париж, Милан, Петербург восторженно встречали великого артиста. В золотой фонд  мирового искусства  вошло  его  исполнение  русских народных песен. Триумфом заканчивались все его выступления на сцене крупнейших оперных театров мира. География гастролей с каждым годом расширялась. Его великолепный, широкого диапазона голос звучал и в  Париже, и в Ницце, Монте-Карло, Берлине, Нью-Йорке. Все реже и реже артист бывал в России, где его всегда ждали и любили. В его репертуаре появлялись и новые партии, так в 1912 г. он с блеском исполнил роль Дона Базилио в «Севильском цирюльнике» на сцене Мариинского театра.

В 1916 г. Шаляпин порвал с императорской сценой, предпочитая ей частную антрепризу. Октябрьская революция 1917 г. многое изменила в жизни великого певца. Частные театры были национализированы, ему пришлось вернуться в теперь уже государственный Мариинский. И хотя Шаляпин согласился возглавить оперную труппу  театра  (апрель 1918 – апрель 1921),  он  начал  задумываться о своём  будущем. Гениальный певец не мыслил своего существования без гастролей, без участия в спектаклях  на  лучших  сценах  мира, да и страшное полуголодное существование, узость идеологических установок нового режима мешали осуществлению его планов.

В 1922 г. Шаляпин навсегда покинул пределы Отечества. В отличие от многих других русских эмигрантов, его жизнь вне России сложилась вполне благополучно. Лучшие  оперные сцены мира  соперничали  за  право  принять  великого  артиста. В 1930 г. Шаляпина захватила новая идея – сняться в кино. Он спел главную партию в фильме «Дон Кихот» по сценарию П. Морана, Ж. де Лимура и А.Арну. Фильм получил широкое признание публики и обошёл экраны многих стран мира.

И все-таки певец тосковал по России. В середине 1930-х гг. он думал о возвращении на родину, но его здоровье стало ухудшаться, и врачи поставили страшный диагноз – лейкемия. 12 апреля 1938 г. Шаляпин умер в своём имении под Парижем. Его похоронили в Париже на кладбище Батиньоль.

► «Жизнь Фёдора Шаляпина была полнокровной, творчески радостной, действительно Бог дал ему много даров, как говорил его сын Фёдор Фёдорович, но сколько было у него завистников, недоброжелателей, видевших в нём баловня судьбы, но не видевших, что он работал до изнеможения, до «седьмого пота»; видевших внешнюю сторону его успеха, но не видевших трагических переживаний, которые он испытывал от выпадавших на его долю испытаний.

А в заключение, как не напомнить слова Горького о Шаляпине: “Такие люди, каков он, являются для того, чтобы напомнить всем нам: вот как силен, красив, талантлив русский народ. Вот плоть от плоти его, человек, своими силами прошедший сквозь трения и теснины жизни, чтобы гордо встать в ряд с лучшими людьми мира, чтобы петь всем людям о России, показать всем, как она – внутри, в глубине своей – талантлива и крупна, обаятельна”» (Петелин В. В., «Восхождение». Документальное повествование о молодом Шаляпине. – М., Советский писатель, 1989).

Маттесон (Маттезон) (Mattheson), Иоганн (28.09.1681, Гамбург – 17.04.1764, Гамбург) – немецкий музыкант, певец, композитор, музыкальный критик и писатель. Сын преуспевающего сборщика налогов в Гамбурге, он был настоящим вундеркиндом. С шести лет он брал частные уроки игры на клавире и других музыкальных инструментах, а также изучал композицию. В возрасте десяти лет он пел дискантом в городских церквях и сам аккомпанировал себе на органе, притом, что его ноги ещё не доставали до педалей. Гамбургский театр у Гусиного рынка – первый оперный театр за пределами Италии – открылся в 1673 г. как коммерческое предприятие. В пятнадцать лет Маттесон появился на его сцене, исполняя главные женские роли во многих спектаклях. В шестнадцать лет ему стали доверять теноровые партии, и он начал сочинять оперы. В восемнадцать лет он исполнил главную роль в написанной им самим опере «Плеяды, или Семь светил». По собственному нескромному свидетельству, Маттесон стал к тому моменту «примой» (Haupt-Person) гамбургской оперы, с которой оставался связан до двадцати трёх лет, поскольку она открывала перед ним «наилучшие возможности» в области композиции – здесь он мог научиться гораздо большему, чем в традиционных консерваториях. Когда он впоследствии начал писать о музыке, то делал это не как сторонний наблюдатель, но как хорошо подготовленный музыкант-профессионал. Он был убеждён, что с точки зрения репутации города оперные театры столь же необходимы, как и успешно работающие банки. «Последние приносят пользу – первые развлекают. Стало едва ли не правилом: где лучшие банки – там и лучшие оперные театры». В 1715–1728 гг. Маттесон был кафедральным кантором в соборе, и в этой должности успешно помогал утверждению новой церковной музыки. Прогрессирующая тугоухость вынудила его оставить эту должность. Как композитор он написал несколько опер, оратории, кантаты, много инструментальных сочинений. Но более известен он как музыкальный критик и писатель. Он был поборником «новой музыки». Его восемьдесят четыре работы имеют для потомков большую ценность как источники для изучения истории музыки того времени. Мы мало бы знали о музыке XVII и начала XVIII вв. без произведений Маттесона. Когда Гендель прибыл в Гамбург, Маттесон предпринял некоторые попытки стать его учителем и покровителем, но, по-видимому, делал это столь навязчиво, что скоро надоел ему в этой роли. В защиту новой формы церковной музыки Маттесон выступил в своей работе «Der musikalische Patriot» («Музыкальный  патриот», 1728), а также в книгах: «Grosse Generalbaßschule» («Большая школа генерал-баса», 1731) и «Der volkommene Kapellmeister» («Совершенный  капельмейстер», 1739). В 1740 г. он издал, пожалуй, лучшее своё произведение – «Основание врат чести» («Grundlage einer Ehrenpforte») – собрание биографических заметок о выдающихся современных музыкантах. Для этого он старательно собирал биографические сведения, обращаясь к самым разным источникам, и часто напрямую к самим музыкантам. Известно также, что в Гамбурге Маттесон  был воспитателем детей английского посланника Иоганна фон Виха, а затем секретарём  при посольстве, явив собой пример использования  музыкантов того времени для всевозможных сторонних обязанностей, требовавших основательного общего и профессионального образования.

F1st_LoVe (саунд продюсер, дизайнер, автор и исполнитель собственных песен), он же Радмир Исмагилов — родился 13 ноября 1995 года, в посёлке Урал (Кизильский район). В 6 лет переехал в г. Магнитогорск (Челябинская область). Поступил в школу № 42, где проучился 9 классов. После этого поступил в Магнитогорский Строительно-монтажный техникум.

Прослушав песни знаменитых исполнителей, решил заняться музыкой. Его творческий пусть начался в 16 лет. На данный момент продолжает увлекаться и продвигаться в музыкальном исполнении. Первый музыкальный трек у него был «Для тебя, Светлан» который был посвящён его девушке, после этого у него стало всё получаться. Первое выступление его было в училище, где он учился, и ему это очень понравилось. Второй его концерт состоялся в маленькой деревушке, где проживала его любимая. Он сделал подарок своей любимой в честь Нового года, спев треки которые были посвящены ей.

Служил в г. Саратов, Татищевский район п. Светлый.

Есть 3 альбома. 1) Для тебя, Светлан 2) Валентина, One love 3) Дневной бобёр.

При этом выпустил свой официальный сольный клип, на песню «Забыть или вернуть».

Детство: В детстве занимался паркуром со своими друзьями, у него, как и у всех, был кумир, Дэвид Бэлл (знаменитый паркурщик). После всего этого, он понял, что этот стиль ему не идёт, и решил занятся музыкой.

С 2015 — директор продюсерского центра GlobalMe Inc. & Loud Flava Music.

Есть старший брат, из лэйбла BRz, Дамир Исмагилов (1D.n.R).

Старый адрес этой страницы: https://biograpedia.ru/?q=node/5361

Дата рождения:
08.09.2001
Место рождения:
г.Саратов (Саратовская область)
География жизни:
https://vk.com/itarasova1

Ирина Тарасова начала петь в 3 года. А вот серьёзно заниматься вокалом – в 10 лет. В семье девочки любят петь все, но профессионально этим занимается только Ирина. Мама Ирины – хореограф. Но она поддержала увлечение дочери и не считается со своим временем, ведь именно ей приходится путешествовать с юной вокалисткой на конкурсы и фестивали. Ирина посещает музыкальную школу и прекрасно играет на фортепиано.

Старый адрес этой страницы: https://biograpedia.ru/?q=node/5187